Video Games Live à Paris – Un concert de musique de jeux vidéos avec orchestre symphonique

Posté le Lundi 23 novembre 2009dans Concert, Jeux Vidéos, Special Eventpar Alexandre RosaImprimer

Samedi 21 Novembre 2009, les fans de jeux vidéos vidéos les plus mélomanes s’étaient donnés rendez-vous au Palais des Congrès de Paris pour la deuxième édition du Video Games Live, un concert de musique de jeux vidéo interprété sur scène par un orchestre symphonique et une chorale.

Le concept, né aux Etats-Unis de l’imagination de Tommy Tallarico et Jack Wall, deux célèbres compositeurs de bandes originales de titres vidéo-ludiques, fait le tour du monde depuis plusieurs années. Inédit en France, il débarquait l’année dernière en décembre 2008 pour le plus grand plaisir des amateurs. Dans le monde, ce sont déjà plus de 500.000 spectateurs qui ont apprécié les performances des deux compères.

A chaque étape de leur tournée, ils travaillent avec des orchestres locaux sur des mélodies aussi célèbres que les thèmes de Super Mario, Tetris, Helo, Pac-Man, Zelda, Metal Gear Solid ou Final Fantasy VII. En France, c’est le Star Pop Orchestra qui s’est produit ce weekend sur la scène du Video Games Live en compagnie d’une chorale parisienne pour les chœurs. En tout, ce sont pas moins de 60 artistes qui étaient présents sur scène aux côté de Tommy et Jack.

Si le second dirige l’orchestre de main de maître pendant tout le spectacle, le premier s’improvise animateur de la soirée. Avec son énergie et sa ferveur naturelle, le compositeur des musiques d’Earthworm Jim, Prince of Persia, ou encore Unreal donne là dans un registre qui va du lyrique au poétique, en passant par l’épique ou la musique rock.

S’il a commencé sa carrière il y a plus de 20 ans, il a pu observer à quel point le métier a évolué, passant de mélodies en MIDI faites de “bip” et de “boum”, enregistrées à l’époque sur des disquettes souples pour des jeux tournant sous DOS et affichés sur des écrans noir et blanc, à des symphonies orchestrées. Aujourd’hui, on ne fait plus de différence entre une musique de jeu vidéo et une musique de film. Il faut l’enregistrer, puis il faut la mixer en 5.1, l’étalonner etc… Certains morceaux sont ainsi de véritables symphonies, à la hauteur des univers visuels des jeux qu’ils représentent.

Mais ce n’est pas parce que le Video Games Live fait appel à un orchestre symphonique qu’il ne joue que des compositions récentes. De grands classiques que tout le monde connaît, des “oldies” comme on les appelle dans le milieu, font également partie du  spectacle. Réarrangés par Tommy Tallarico, ces morceaux gardent toute leur fraîcheur d’antan tout en permettant au musicien de s’en donner à cœur joie sur sa guitare électrique. Car Tommy est également guitariste, et il ne se gêne pas pour mélanger l’émotion et la beauté dégagées par l’orchestre symphonique à la puissance et l’énergie d’un véritable concert de rock.

En outre, à l’opposé d’un concert classique ou le silence est de mise parmi les spectateurs, le public du Video Games Live est invité à participer du début jusqu’à la fin du spectacle, que ce soit dans la salle, dans le hall du Palais des Congrès ou même sur scène! En effet, en plus d’être un concert, le Video Games Live est ponctué de nombreuses animations tournant autour de l’univers des jeux vidéos.

Citons ainsi le concours Guitar Hero. Juste avant le début du spectacle, des consoles installés à l’entrée de l’amphithéâtre permettaient aux spectateurs de faire leurs preuves sur le jeu Guitar Hero : Aerosmith. Le meilleur a eu la possibilité de monter sur scène pendant le spectacle pour jouer Sweet Emotion sur l’écran géant qui surplombait l’orchestre symphonique. Sauf qu’au lieu de jouer sur la musique sortant de la console de jeu, l’heureux vainqueur a pu jouer avec l’orchestre interprétant la musique du jeu en live de manière synchronisée. Une expérience inoubliable pour le jeune gamer, qui le méritait bien au vu de son score astronomique malgré le stress!

Un peu plus tôt dans la soirée, deux spectateurs étaient choisis au hasard parmi la foule pour jouer à une vieille version de Frogger sur scène. Sauf qu’au lieu d’avoir la musique électronique du jeu diffusée en fond, les heureux élus ont été accompagnés par l’orchestre symphonique, une fois de plus synchronisé avec les performances des joueurs et s’arrêtant à la moindre faute.

Un stress que n’a pas connu Martin Leung, le jeune prodige japonais du piano qui s’est fait connaître en se filmant dans sa chambre, jouant de célèbres morceaux à une vitesse hallucinante et en postant le tout sur Youtube. Il a rejoint la tournée du Video Games Live et rencontre en  ce moment la gloire à travers le monde en interprétant notamment le thème bien connu de Super Mario les yeux bandés, et de plus en plus vite, au point qu’on peine à suivre ses doigts valsant sur les touches tellement il bouge rapidement.

Une performance qui nous a bluffés, mais qui a aussi fait des envieux. Parmi eux, les vainqueurs du concours “Qui sera le prochain Martin Leung?”, dédié aux pianistes de génie, qui sont montés sur scène pour faire une démonstration de leurs talents. Ce sont eux qui ont inauguré le spectacle.

Côté VIP, cette édition du Video Games Live a été l’occasion pour Tommy Tallarico de faire intervenir des créateurs aussi connus qu’Hideo Kojima (Metal Gear Solid), mais également le scientifique qui a inventé le premier jeu vidéo de l’histoire : Pong, sans imaginer à l’époque que son idée serait développée au point de devenir aujourd’hui une industrie plus rentable que celle du cinéma. Malheureusement, ces intervenants n’étaient pas présents en chair et en os mais en visioconférence par l’intermédiaire de Skype. Une idée intéressante qui nous aurait presque fait croire sur un plateau télé!

Si le Video Games Live du cru 2009 ressemblait énormément à l’édition précédente, il était surtout l’occasion de profiter d’une exclusivité mondiale : l’interprétation en live et pour la première fois de la bande-originale du trailer d’Assassin’s Creed 2, un jeu évènement découvert par nos équipes lors du Micromania Game Show le mois dernier. Produit par le studio français UbiSoft, Assassin’s Creed 2 jouit d’une réalisation très cinématographique bien saisie par l’orchestre de Jack Wall. En parfaite synchronisation avec les images, la musique souligne l’action comme au cinéma d’une manière inhabituelle puisque jouée par l’orchestre présent dans la salle. Impressionnant!

Grâce au partenariat avec UbiSoft, le dernier jeu des Lapins Crétins – Rabbids Go Home – était également représenté au Video Games Live 2009 à Paris. La fanfare gitane Vagabontu, dirigée par le trompettiste Ghitsa Iorga, était en effet au Palais des Congrès pour interpréter la bande originale du jeu, à la fois sur scène et jusque dans le hall de l’amphithéâtre avant le début du spectacle.

En parallèle, les spectateurs pouvaient découvrir les expositions temporaires installées dans le hall. Games Live Art Factory permettait de découvrir la création de jeux vidéo et de la game culture. Retrogaming était en revanche un véritable musée interactif proposé par l’association MO5.com qui permettait de jouer aux plus grandes consoles de jeux de l’Histoire et leurs jeux : Pong, Tetris, Mario, Sonic, Arkanoid et bien d’autres. Parmi ces dernières, la trop rapidement défunte Dreamcast, mais aussi le Virtual Boy ou encore des “antiquités” Amiga.

Aucune de ces consoles n’atteint cependant la popularité de la Game Boy, la console portable de Nintendo qui a, pendant plus de 15 ans, connu de nombreuses variantes et évolutions. L’exposition 20 ans de Game Boy expliquait comment transformer une "simple" Game Boy en instrument de musique ou même en objet de décoration.

Reportage par Alexandre Rosa et Stéphane Hacquin
Photos par Alexandre Rosa
Vidéo par Stéphane Hacquin

Merci aux musiciens :

• flute : Vignet Remi
• hautbois : Fourchy Damien
• clarinette mib : Bischoff Romy
• cor : Sousa Ilan
• trompette : Eliot Christophe
• trombone : Brard Vincent
• trombone basse : Guiliani Benjamin
• tuba : Jusselme Barthelemy
• percu : Dumoux François
• percu : Draux Sébastien
• piano/celesta : Kingdom Jan
• harpe + : Génin Mélanie
• violon solo : Broucke Valentin
• violon 1 : Verhoeven Camille
• violon 1 : Metivier Cyrille
• violon 1 : Douylliez Elise
• violon 2 : Barathova Lucia
• violon 2 : Leloup Samuel
• violon 2 : Schmidlet Pierre-Stephane
• alto : Aguessy Jean Baptiste
• alto : Barberon Béatrice
• alto solo : Szigeti Ralph
• violoncelle : Persico Carlotta
• violoncelle solo : Luzzati Héloïse
• violoncelle : Schaeffer Honorine
• contrebasse solo : Thabuy Benjamin
• contrebasse : Levesque Benoit

2 Comments

• Music Lover dit :

  29 novembre 2009 à 22:08

  I noticed that there was a solo violinist in your photos. Which performance piece did he do?
• Alexandre Rosa dit :

  30 novembre 2009 à 02:22

  It was for the Chrono Cross musical theme, as you can see at the end of our video report.

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